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我拍戏不在乎票房 第292章 有关系吗?

“《随电影》纪录片,起初开始是比诺什女士的邀请,我一开始不想接受,我认为这工作就相当于是给影片拍摄花絮,好莱坞的人都知道,我是个喜欢挑战的人。”

在来宾全部到戏院,包括华夏《当代电影》和《电影艺术》两位主编都在现场,罗伯特作为导演上台讲话,上台前唯唯诺诺,很紧张。

但上台好,那股自信范以及侃侃而谈,楚舜都感觉有他当年的风范。

“但当比诺什女士告诉我,楚舜导演的拍摄手法世界独一,我内心就有了一股冲动,世界纪录片之父弗拉哈迪先生说:故事应该来源于生活,而不是单个的情节。所以记录世界独一无二,是我一个纪录片导演,所义不容辞的事。”

罗伯特越说越起劲接着道:“所以是联系到了楚舜导演,《美丽人生》是一部很特别的电影……”

没有辜负楚舜的期望,罗伯特开始讲述楚舜是怎么的人,然后两人发生的一些事,那真是越说越激动。

台下的道格恩皱眉,为什么还没说完,本来以为是一两句话,这在台上都讲了七八分钟,台下朱尔斯、梅勒、米歇尔、岸田齐廊是行业大佬,所以凹造型认真听着,可毕竟他们上了年级,平均年龄都是五十五岁往上,慢慢的脖子有些僵硬了。

当下这个情况有点像卡扎菲在联合国讲了94分钟,要知道联合国代表发言,一般长度是不超过十五分钟,卡扎菲是到最后连翻译员都拒绝翻译了,卡大佐永远滴神。

开始放映前,导演讲话也就是两三分钟,现在也超标,“咳咳。”道格恩咳嗽了两声,台上的罗伯特回神,有些太得意忘形了。

“咳咳,那就让我们静心观看《随电影》。”罗伯特赶紧撂下一句,然后下台。

电影院屏幕一黑,银幕上出现[电影不是一个人的艺术,是一圈人的梦,但他可以是一个人的狂想。——楚舜导演(拍摄结束采访)]

“呼——”梅勒松了一口气,正襟危坐真的太累了,腰腹很疼,现在全场灯熄灭,靠在座椅上,并且从随身携带的皮包中,拿出一个腰枕按摩器。

忘记说了,梅勒随身携带有一个黑色的提包,里面就是放这东西,充电三小时可以用半天,还是静音,是梅勒从华夏买回来的宝贝,至于为什么要称宝贝,因为欧洲并没有买的。

有了按摩腰枕舒缓疼痛,梅勒更多精神投入在银幕上,纪录片一开始是对剧组成员的介绍,并且每人都替了一个问题“与楚舜导演合作了多久,对导演有什么看法”。

副导演:梁埔

“我和楚导合作也有六年多,可能快到七年了,从《让子弹飞》开始就担任剧组的选角导演,楚导是一个非常具有自己看法的人,甚至于可以说楚导非常自负。”梁埔说道。

梁埔一点也不上镜,一张老脸怼在镜头上,本来就像一张大饼脸,也不知道罗伯特是不是故意的,怼在镜头上感觉更大了。

“楚导做出的决定不会有任何的更改,并且从不会采纳意见,所以合作了这么多部作品,我们只开过一次内部讨论会议,也就是在《美丽人生》,讨论要加快进度。”

副导演:梁晖缪

“和导演合作了超过五部作品,应该也有六年了,作为剧组的执行导演,我对导演的看法只有一点,对剧组的掌控欲极其的强。”

这人的名字很陌生,实际上就是楚舜如果有事,在剧组拍摄不重要戏份的老梁,前面《泰坦尼克号》水中海豚剧情也是他拍摄,可以算是剧组存在感最强的工具人了。

“我知道所有导演对剧组都需要有掌控能力,但绝对不如楚舜导演,他甚至连道具位置,演员妆容都会管理。”老梁说道。

摄影:蒋今

蒋今已经有好多个最佳摄影的奖项了,甚至于连奥斯卡最佳摄影的提名都有,今年三十八岁,能够算是轻轻松松走到了人生巅峰,在接受罗伯特采访时,是上镜最好看的。

“楚导的一个天才,毋庸置疑,我所说的天才,和你们意义上的天才不同,他是什么都懂,并且什么都精通的天才,我在摄影道路上有两位老师,一位老师是领我进门的老师,推、拉、摇、移、跟、甩、升、降、俯、仰、切、悬、空这些基础技巧,也都是第一位老师教我的。”

他顿了顿,继续道:“第二位老师是楚舜导演,,如何用慢推的方式,加上平移,拍摄出《天堂电影院》中,电影院崩塌的经典画面,跟着楚导我真的学到了很多。”

拍摄的基础也就是刚才蒋今所说的那十五个字,“摇”也就是摄像机不动,三脚架的底盘运动,基本上剧中主角环视四周的镜头,都是用这种拍摄方式表达,“空”也就是没有相关任务和动物的空镜头,汪家卫特别擅长,《东成西就》的空镜头简直是让整部电影的美学拔高了一个档次,其他技巧就不细说了,此刻的主角也不是拍摄。

照明:顾安立

“我应该是和楚导合作最久的,从第一部作品《六格》开始。”顾安立道:“算一算时间差不多有八年,我在剧组的工作只有一个,按照导演所说,安排灯光。”

“对导演的态度,敬佩。楚舜导演是我见过导演中对灯光照明最了解的,没有之一。”

……

剧组重要的任务每人一个问题回答完后,纪录片才开始五分钟不到,但也正是这五分钟,给在场的学术大佬们抛出了很多问题,对接下来的内容很有期待感,要说起来罗伯特剪辑手法还是可以的。

“只有一次抓紧拍摄的内部拍摄会议,这怎么可能?”朱尔斯很难相信,学术大佬是理论派没错,可他们真不是一点也不了解,然后就张开嘴巴阿巴阿巴随便说的人,真是有所了解。

一般的电影,就用好莱坞的商业片举例,五个月的拍摄过程,至少内部的创作讨论会要经过三次以上。

要问讨论什么,有剧本不就行了吗?举一个鲜明的例子,《变形记刚》爆炸贝即使不做任何的基本更改,在他想要拍摄爆炸场面时,就需要和道具组以及布景组、摄影组沟通开会,具体爆炸要什么效果,道具方面有什么特殊要求等等,都是需要开会细说。

朱尔斯认为不可能是在摆事实讲道理。

“不听任何人的意见,可以称之为自负的自信……”梅勒琢磨,从目前来看,楚舜的所有自信都是对,那么问题来了,如何保证这种独断专行一定是对的?

“楚桑真的和其他导演,完全是两个体系。”岸田齐廊说道。

专访后的内容,是前期准备,楚舜在对布景进行一个查看,旁边跟着道具组的组长,这一段没什么特别的,唯一让学术大佬们不理解的是,楚舜会指一些东西,然后道具组会记录下来。

楚舜和剧组成员是用中文交流,因为英文字幕并不方便,所以罗伯特是叫人翻译了,翻译加上英文字母,让在场众人不迷茫。

“被标记的道具,全部都是不合格需要临时调换的。”旁白的声音是罗伯特的声音,这货一声有两件事情很自豪,首先是选择了纪录片行业,其次是声音很好听。”

米歇尔听到旁白不能理解:“还没有开始拍摄,为什么会判断道具不合适?一件就算了,刚才的画面中从街道上的和摆设,到草堆的位置,大大小小十几处。”

不理解只有继续看下去,没有再啰嗦美丽人生开始拍摄了,第一场戏是与众的戏份。

“灯光稍微再暗一点。”一般的导演就只是会这样对照明说,但楚舜不光说,还走了过去,把灯光亮度调到了他满意的状态。

“地面不够湿,再加一点水。”楚舜询问道具:“准备的红绸有多少米?”

“十米左右。”道具给了一个较为模糊的回答。

“具体是多少,十九米和十一米都可以叫的十几米。”楚舜追问。

道具组的负责人回答不出来,但也马上询问购置的人,是十三米。

“太长了,演员不好拿,裁掉一段。”楚舜安排:“太长下来就没有美感了。”

饰演圭多的演员,开始扔的红绸,ng五次,都是因为扔的样子不好看,被楚舜叫咔。

“楚导这样下去也不是办法,我们要不要分开拍?”老梁询问,分开拍摄也就是红绸扔出,以及红绸铺下的镜头,不需要中间,在地球上也是如此拍摄的,因为真的要硬扔到满意的结果,是需要运气。

拍摄一部电影中,运气是尤为重要的一环,杜琪峰拍摄《大事件》一开始接七分钟的长镜头,也是靠运气,因为即使报纸上系着线,但如果稍微刮起凉风,报纸不按照原本计划落到车顶,长镜头拍摄就失败了。

“不,这个画面很美,一定要拍摄出这个美。”楚舜直接否决了老梁的提议,果然是如同之前采访时所说,在拍摄的时候,永远不会采纳其他人的意见。

观影的米歇尔,很明显能够感到,画面构图以及美感,这是艺术指导以及美术的范畴,现在全部都被楚舜包圆了。

“拍摄一部电影,美术都兼任,真的能够办到吗?”米歇尔光想想都感觉大脑要爆炸,那得考虑多少事?

卡迪在又经过两次尝试之后,终于达到了楚舜要的效果,红绸犹如红毯覆盖阶梯,延伸到道路上,和周围湿漉漉的石砖形成强烈的对比,非常浪漫,似通往花路的红毯。

坐在米歇尔旁边的是岸田齐廊:“我记得《美丽人生》中这个画面,当时都能够感觉很美。”真没想到,在后面是经过了一次次的重复扔,才扔出的美感。

“即使拍摄时间自由两个多月,但好的影片,真不是随随便便就拍摄出来的。”岸田齐廊在《美丽人生》上映后,在岛国看了两边,第一遍是一个人,第二遍带着老婆和孩子去看了。

楚舜“出格”的举动还没有完,在演员拍摄几次ng后,楚舜就开始自己走到“点上”,然后为演员示范。

“你表情太夸张了,从剧情来说,你正在和莱辛医生讲话,他虽然突然离开你很惊讶,但也绝对不是目瞪口呆,表情收一点。”

“很好,开始拍摄。”

第一场戏在楚舜指导下顺利完成,罗伯特没有立刻插入旁白,而是有直接接了一段后面一场戏,是楚舜在调试拍摄镜头。

“刚才跟镜,距离太近了,远一点。”楚舜对摄影道:“大概三米的距离,保持好。”

“等等,这个车辆的道具是谁负责的?”楚舜道:“这个车型真的是三十年代的产物?”

“没错,楚导我查询了,是那个时代意大利的车辆。”道具立刻回答。

“知道了。”楚舜问卡迪:“会开车吗?”

卡迪摇头,并且马上说:“我可以学。”

“不不不,不会最好。”楚舜道:“我要的就是不会开车,你一会的状态要更懒洋洋一点,需要瘫在车上。”

演员交代完毕,楚舜有趣看了摄影,没问题才叫开始拍摄。

“高效率,反高效率。”梅勒口中嘀咕,他曾经写过一篇论文《剧组高效率的组成方法论》,专门讲述一个剧组如何才能够更高效率。

梅勒认为想要高效率只要三种方法,第一全剧组非常熟悉,所以能够很好的配合,第二种剧组薪酬非常高能够让剧组成员加班,第三种剧组的各组成员都旗鼓相当,具体论述很复杂,反正梅勒一番论述之后,得出结论,只有第一种方法和熟悉的人配合是最高效的。

嗯……感觉好像是写了一篇论文,得出了一个所有人都知道的结论。

可楚舜的出现,让梅勒感觉自己这个结论似乎有错,《美丽人生》剧组的确都很熟悉,开始的采访也说了,最少也是合作四五年的团队,但谁都能够看出,如此高效最大的因素,是作为导演的楚舜在处理所有剧组的问题。

底妆有没有问题,询问导演。照明有没有问题,询问导演。镜头如何排放更好询问导演,如何拍摄更好询问导演等等,感觉其他人连脑子都不用怎么动。

“所以说,这就是让剧组高效的第四种可能性?一个人决定所有事情?”梅勒在心里自己询问自己,但是他怎么想怎么感觉不靠谱。

见识了楚舜高效拍摄几场戏,旁白再次出现:“好莱坞很多导演,因为在拍摄时脾气不好,被称之为片场暴君,但楚舜导演掌握了所有,我能愿意称呼他为片场主宰。”

“不止是在摄影、灯光、剧本、美术、演技等这些方面,楚舜导演主宰剧组体现在方方面面。”旁白说道。

画面是楚舜设计服装,以及选择道具,包括妆容的建议,都是楚舜提出了大部分的建议。

准确的说不是建议,是就按照楚舜提出的照办,而化妆师、布景师、道具组以及服装设计师,都按照楚舜所说的来。

关键是看这些职员的反应都很正常,显然如此情况是惯例。

“……摄影、灯光、剧本、美术全部兼任,都已经是上帝才能做到的事了,现在连服装设计、布景、道具、化妆等一切幕后都占据主导,这真的是纪录片吗?”朱尔斯真是感觉三观受到了巨大的冲击。

是不是纪录片,其实拍摄手法很明显,朱尔斯也没有怀疑罗伯特拍摄的真实性,只是太不可思议了。

被惊讶的不止是朱尔斯一个人,在场所有人的表情,都跟看见了撒旦降临差不多。

纪录片本身不是电影,但也是在影院看,严格来说观影途中,也是不能开口讨论。

前面大佬们也都忍住了,但看到此处,令人发指的“主宰剧组”,再也忍不住,自己圈子开始小声议论。

“见识到了操木偶拍摄,不得不说,名字太贴切,剧组都是楚舜牵着的木偶。”

“这种方式……具备推广性吗?”

“推广性?列夫,我感觉你这话非常过分,纪录片展现的楚舜拍摄方法,和推广性这个单词有任何联系吗?我妈妈和总统的联系,都比这个大。”

“抱歉,是我语无伦次,但阿姨和总统有什么关系?”

“……”

都很小声,但讨论窃窃私语的人挺多,因此也就不算小了,然而都是学术大佬,本身这个首映也是为他们举办的,所以自然没人说什么。

岸田齐廊也想和人讨论,但他是亚洲电影学术圈的,为了在前排观影,坐在米歇尔旁边,就很尴尬。

也没人说话,目光往楚舜投去,只看到当事人目不转睛的看着屏幕,因为太黑也看不清表情,实际上也没有看清楚人,岸田齐廊是知道之前的位置,目不转睛是他脑补。

脑补也很正确,楚舜也的确目不转睛看着纪录片,感觉还挺好看。

他心头琢磨:“罗伯特拍摄纪录片的确还不错,剪辑很好。”

服装设计一系列是属于拍摄起始就要去确定的事,按照顺序在拍摄第一场戏前,但罗伯特调整前后顺序,达到了一个冲击感。

再说一次纪录片并不是要老老实实记录不能改变,那样和监控器没区别。

要知道甚至有诗意纪录片这一类,著名的《须德海》和《雨》,连空间都不在意。

接下来纪录片内容,是楚舜调教演员……

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